Por Homero Pivotto Jr.​, jornalista, pai do Benjamin, vocalista de banda ruim e comanda o projeto "O Ben para todo Mal."

“O rock é minha religião”, dizem alguns. Quem nunca ouviu isso daquele rockista ‘abençoado’, pronto pra ungir incautos com verdades incontestáveis sobre o gênero? O problema é que esse dogmatismo que beira o sacro tende a afastar novas ovelhas do rebanho. Porque né, quando se é jovem, a gente não quer que nos digam o que e como fazer as coisas. E o rock — ao menos pra mim — foi meio que a personificação da rebeldia, de não aceitar o que dizem ser assim ou assado, de contestar, de questionar.

Ele conseguiu se conectar comigo, mostrar que havia possibilidades (algo que, em determinadas fases da vida, os coroas não conseguem). Só que, atualmente, o estilo parece ter se tornado o tiozão do Led (nada contra a banda, ressalte-se) que adora pregar como o passado foi glorioso e o presente é apocalíptico para esse tipo de som. É uma cobrança carola de regras e posturas que até parece embasada por algum livro sagrado. Mas se o rock é libertador (para este pai de família que vos escreve foi o que ele significou), porque tanta doutrina? O mundo mudou, as pessoas não são as mesmas de ontem, os tempos são outros e o contexto da porra toda se modifica mais rápido que uma audição de ‘You Suffer’ do Napalm Death. Esse conservadorismo não tem sentido e afasta a possibilidade de identificação que fideliza um amante do gênero desde a adolescência.

O rock, assim como as divindades que regem crenças de quem frequenta igrejas, não morre. Há ciclos em que tá na graça do povo, e outros em que amarga um inferno astral. Isso é normal. Perigo mesmo é a interpretação que parcela considerável de seus seguidores fazem daquilo que ele representa. Isso tem o tornado, cada vez mais, um ser superior inacessível. As novas gerações não gostam dessa cagação de lei e não se sentem cativadas. Sim, é possível ser roqueiro e gostar de outras sonoridades. Esse lance xiita de que é preciso um monoteísmo musical para ser trOO é um mau espírito que acompanha o rock. E, veja bem irmão: já fui desses que intima galera mais nova com camisa de banda pra ver se são dignos de vestir tal manto. Mas eu tô me regenerando. Ainda me incomoda um pouco ver gente com peita do Ramones sem conhecer os fast four, mas trabalho com fé pra superar isso. Esses comportamentos de medir o grau de rockismo do outro são trouxas e geram antipatia. Vá de retro!

Com o mundo na ponta dos dedos, porque, em nome de g-zus, a criatura precisa ser devota apenas ao rock? Ela pode apreciar outros sonoridades sim! Se o deus do rock tá vendo não interessa. A eucaristia roquística deve acolher a todos os quiserem partilhar dela, mesmo que a comunhão ocorra sem tanta frequência. A bolha das redes sociais já é suficiente para que vivamos ensimesmados em uma espécie de seita que reza a cartilha das afinidades e condena as diferenças. A arte, e o gosto por ela, deve ser livre.

No primeiro episódio d’O Ben par todo mal, o Jão (guitarrista do Ratos de Porão) diz que os pais têm mesmo de catequizar as crias para que o rock se perpetue. Até pode ser. Mas é preciso cuidado pra que essa evangelização seja sutil, e não colocada como obrigação. Mostrar para a gurizadinha as virtudes do gênero pode ser um caminho. Fazer com que eles percebam que aquilo é importante para determinado grupo, incluindo os progenitores, é um começo. Apontar como há lições que podem ser tomadas naquela locuragem sonora também é um bom mandamento pra se ter me mente. Quem nunca aprendeu inglês traduzindo temas que gosta? E geografia, analisando a origem das bandas (galera do punk/hc da costa leste e da oeste dos EUA, por exemplo)? Aulinhas de história com o Iron Maiden ou de acontecimentos recentes do Brasil com o Ratos de Porão também podem constar no currículo.

Tenho pouco embasamento teórico sobre o que acabei de relatar. Trata-se mais de uma reflexão empírica, da percepção de que o rock perdeu espaço na mídia e no interesse da turma mais nova. Até catei na internet alguma pesquisa, mas não encontrei nada além de relatórios sobre consumo digital X analógico de formatos para se ouvir música. Na real, tem uma análise de 2017 da Nielsen Music que corrobora com o que escrevi. Segundo esse material, o R&B/Hip-Hop ficou à frente do rock na preferência dos estadunidenses pela primeira vez na história: 24,5% contra 20.8% em relação ao consumo total de música. Tá, é outro país. Contudo, se importarmos a métrica para o território nacional, talvez só seja necessário trocar R&B/Hip-Hop por algum outro estilo em evidência aqui na terra do Carnaval.

Outro apontamento que chamou atenção está num artigo publicado no site Tenho Mais Discos que Amigos. Diz o seguinte: “Se todos já se contentassem apenas com Chuck Berry e Elvis, os Beatles não teriam surgido, nem o Sabbath, ou os Stones ou tudo que veio depois!”. É isso: é preciso estar aberto ao novo, disposto a entender que o momento em que vivemos está tendo tantos desdobramentos quanto o metal ganha novos subgêneros. O culto tem de ser aberto para praticantes e curiosos.
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O rock do passado, por mais atemporal que seja, foi criado lá atrás, inspirado em situações e vivências que talvez não conversem tão bem com quem vive conectado ao mundo de hoje e à infinidade de informações que isso possibilita. Incluindo um acervo discográfico online que, outrora, até pareceria um milagre obra divina. É duro aceitar isso, mas é verdade que o rock — os fãs, melhor colocando — tem de estabelecer um diálogo com as novas gerações. Do contrário falhamos miseravelmente. E, aí sim, é bem provável que tenhamos de operar um milagre para que destino do estilo não seja o esquecimento. Ou mesmo a vala cultural.

Entre as muitas manias que a cinefilia me deu está a de sempre trazer alguma lembrança cinematográfica das minhas viagens. Minha primeira ida à Buenos Aires (que eu espero que não seja a última) ficou marcada na minha memória não apenas pelo céu mais lindo que já vi na vida, mas por um DVD que comprei pelo motivo mais bobo que há: a capa. El Desierto Negro era um mistério para mim. Nunca tinha ouvido falar nada sobre o filme e só tinha como referência o nome de seu diretor, Gaspar Scheuer, que havia integrado a equipe de som de uma produção que gosto muito, Estamos Juntos, de Toni Venturi. Com a caixinha na mão e contando os minutos para descobrir que surpresas ela me reservava, voltei para o Rio Grande do Sul. E fui presenteada com um universo muito próximo ao meu.

El Desierto Negro se impõe pela forma. Sua fotografia, assinada Jorge Crespo e premiada no Festival Internacional de Cinema Independente de Buenos Aires (Bafici), toda em preto e branco, dá uma atmosfera totalmente improvável para o pampa argentino e para sua figura mais mítica: o gaucho. Associar o homem de chapéu e bombacha ao verde infinito dos campos é algo natural, assim como pensar neste herói de outros tempos como alguém valente e prestativo.

Mas Scheuer imprime, com ajuda de tecnologia e ótimo elenco, um clima de cinema noir no seu pampa. Ao invés de um protagonista simpático, El Desierto Negro tem como condutor de sua história um homem marcado pela quietude e que, das poucas frases que diz, mais da metade é tem como verbo a ponta da faca. O ator Guillermo Angelelli interpreta o Irusta, personagem de uma Argentina histórica com poucos sorrisos e auxiliado pela lente da câmera que, assim como o espectador, parece desconfiar o bastante para não fixar os olhos por muito tempo nele.

Impossível não lembrar do poema de José Hernández, O Gaucho Martin Fierro, uma das obras mais populares da Argentina e que colaborou e muito para o imaginário da figura do gaucho. Só que a ode ao herói do Rio da Prata aqui flerta com o cinema fantástico, em especial em seu prólogo. A eterna sombra que parece perseguir o protagonista soa como um poncho extra sobre as costas, feito de solidão e perdas.

O gaucho de El Desierto Negro vaga como um fantasma e nem mesmo a perseguição dos soldados parece alterar seu estado de espírito. Calado, sem demonstrar medo ou valentia exacerbada, ele parece saber o seu destino desde o primeiro minuto em que surge em cena. A chegada na casa de Carmem, que espera a chegada do marido com tanta ansiedade quanto o filho, que poderia trazer algum aconchego para a alma atormentada do gaucho, é mais um teto que um lar para ele.
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Há uma sensação de que o roteiro poderia ter sido melhor desenvolvido ao chegarmos ao final de El Desierto Negro, mas não é nada que estrague a experiência sensorial que é assisti-lo. Ficamos impregnados por aquele universo em tons de cinza e por aqueles personagens sem muita esperança de futuro. Se olhar o pampa já mexe com o coração desta gaúcha, depois de El Desierto Negro, vai ser ainda mais emocionante. 

Para difundir a ideia da verificação de notícias, o Filtro Fact-checking organizou a primeira Maratona de Checagem, na noite da última quinta-feira. O evento contou com apoio da Padrinho, que abriu as portas de casa pra receber a atividade.

Participaram jornalistas de diferentes instituições de ensino, veículos de comunicação e órgãos públicos. Aproveitando o tema das eleições, quando o trabalho de checagem se intensifica, eles foram convidados a verificar – com o apoio dos integrantes do Filtro, Taís Seibt, Naira Hofmeister e Tiago Lobo – uma série de afirmações proferidas por um pré-candidato ao governo do Rio Grande do Sul nas eleições deste ano.

​Após o exercício foram apresentados os resultados das pesquisas e cada trecho da declaração foi etiquetado como verdadeiro, sem contexto, contraditório, discutível, exagerado, distorcido, impossível provar ou falso. Para finalizar, um bate-papo sobre a experiência.

Chamou a atenção dos participantes a dificuldade para encontrar provas definitivas sobre algumas informações – inclusive as que pareciam mais simples. Por isso é fundamental o trabalho de checagem. Afinal, muitas vezes nem mesmo os candidatos e as figuras públicas têm segurança sobre as informações lançadas.

Durante o período de campanhas e debates eleitorais devem ocorrer as legítimas maratonas de checagem, pois a quantidade e a velocidade das informações decolam. Cabe ao cidadão estar atento ao trabalho das agências para decidir o voto com base nas informações verdadeiras.

Sobre o Filtro

Iniciativa de checagens da ONG Pensamento.org para verificação de fatos, dados e declarações públicas com foco no Rio Grande do Sul, com o objetivo de desconstruir informações enganosas.

O grupo formado pelos jornalistas Taís Seibt, Naira Hofmeister e Tiago Lobo acompanha discursos, entrevistas, programas eleitorais, perfis públicos dos candidatos gaúchos e verifica se o que eles dizem têm fundamento em dados confiáveis e fatos comprováveis, seguindo o código de princípios da International Fact-checking Network.

Por Alexandra Zanela, da Redação Padrinho

Conversar com alunos de universidades é sempre um grande prazer para mim. Junto duas coisas que gosto demais: compartilhar e a disposição da juventude.

Nesta quarta estive em Caxias, para uma noite de trocas, na UCS. E que noite! Com um auditório lotado, 4 páginas transmitindo ao vivo e o cinema exibindo o evento num telão, dividi o palco com outros 3 profissionais da comunicação - as gêmeas e sócias da Fale Consultoras, Alessandra e Fabiana Becker, e o ‘marketeiro confesso’ Marcus Vinícius Tonin.

O Compartilha - Desafios da Comunicação é as ‘boas-vindas’ aos novos estudantes da Comunicação e um bom retorno aos que já só estão voltando das férias.

Gostei muito do tema escolhido para esta segunda edição do Compartilha. É fundamental que as universidades discutam - e muito - os rumos que a comunicação tem tomado. Afinal, é dali que sairão os profissionais que alimentarão o mercado.

Costumo dizer que existe um ‘vale de lágrimas’ entre mercado e academia. Um certa rixa que não faz sentido. E eventos como o Compartilha ajudam a quebrar esta barreira.

Pensei muito sobre o que falar para os estudantes. O que chamaria a atenção deles? O que faria com que eles ficassem no auditório e, principalmente, prestassem atenção no que eu estava falando? Este é um desafio enorme! Concorrer com as redes sociais e smartphones não é tarefa fácil!

Decidi por fazer uma provocação: questionei sobre que tipo de comunicação eles querem, sobre que tipo de profissionais eles querem ser, falei das mudanças do mercado, da necessidade de fazermos comunicação adequada a 2018 e não mais o modelo da década de 90 e, por fim, lembrei a turma que o que nos faz jornalistas - e comunicadores em geral - melhores é o embasamento teórico. É o que nos faz pensar e não nos transforma em tecnicistas. E este embasamento encontramos na universidade, onde temos professores e tempo dedicados a isso. Nem preciso dizer que quem gostou dessa parte foram os professores, né?

Espero que eu tenha contribuído para o debate! Agradeço muito aos professores da UCS pela receptividade de sempre, aos alunos que foram pacientes e a generosidade dos colegas palestrantes.

Um carinho especial deixo para a professora Ana Laura Paraginski, pelo convite. Uma amizade que se iniciou há um bom tempo, no curso de Jornalismo da UFSM e que segue firme e forte.

Abaixo, você pode ver os tópicos da minha apresentação:

​​Parafraseando nosso amigo Carlos Wagner, veterano na lida reportera, o caso da pegadinha do diário Marca sobre Cristiano Ronaldo deixa uma boa lição para nós, repórteres e produtores de conteúdo.

O jornal brincou de fake news ao permitir a um youtuber espanhol publicar, na conta oficial do Marca no Twitter, que o craque português não jogaria contra o PSG. Horas mas tarde, Cristiano não só atuou como fez um dos gols da classificação do Real Madrid.

Por se tratar de CR7 e vir da conta oficial de um jornal bastante conhecido, o tuíte do Marca imediatamente repercutiu mundo afora - literalmente. Diversos veículos de imprensa noticiaram a baixa para um jogo decisivo na Champions League por confiarem no mensageiro, como se isso fosse o suficiente. A ESPN argentina, por exemplo, simplesmente apagou a matéria após descobrir que era pegadinha. E os equatorianos do Ecuagol não só mantiveram a notícia como não a corrigiram.

Quem conhece o mínimo de jornalismo profissional sabe que é preciso desconfiar, acima de tudo. Se fica complicado ligar para o outro lado do oceano e confirmar a notícia com o Real Madrid, que tal conferir se mais gente deu a mesma informação? Com outros detalhes? Ouvindo o clube ou o jogador? 

São princípios básicos que se aplicam a qualquer bom jornalista e, desde não muito tempo atrás, aos produtores de conteúdo fora do mainstream. A alteração radical pela qual (ainda) passa o mercado da comunicação pode encontrar um resumo rápido na decadência dos veículos tradicionais e na migração dos jornalistas para outras mídias e plataformas, especialmente as digitais.

E aí está o ponto: se a difusão da informação deixou de ser monopólio do trio rádio, jornal e TV, quem agora entrou no bolo precisa jogar conforme as boas regras. E nelas estão as premissas do jornalismo profissional, que apura e confirma, nem que seja preciso dar a notícia depois da concorrência.

De nada adianta criticar as fake news, portanto, se os produtores de conteúdo não entregarem informações - seja nas redes sociais, blogs, reportagens ou até mesmo em anúncios - sem o mínimo de precisão. Como bem disse a jornalista Taís Seibt neste artigo, “há diferença entre notícia falsa, notícia desagradável e notícia mal-escrita”. E se quem escreve não for jornalista, que busque o mínimo de qualificação ou procure ajuda especializada.

De boas intenções o mundo está cheio. De cuidados com a qualidade da informação, nem tanto.

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Há cinco anos, no dia 27 de janeiro, relembramos a tragédia que aconteceu na boate Kiss, em Santa Maria (RS). Foram 242 mortos, centenas de famílias arrasadas com a perda de amigos e entes queridos, dias intensos de reconhecimento de corpos, velórios, enterros e muita, muita dor. O sentimento é unânime, mesmo para quem não estava lá e não viu de perto as cenas de sofrimento: compaixão. O mundo inteiro soube do que aconteceu na pequena cidade do Sul do Brasil através dos olhos da imprensa. Olhos cuidadosos, que buscaram mostrar da forma mais humana possível tudo o que acontecia ali, tão de perto para cada um deles.

Por trás das câmeras, dos microfones e dos computadores não está apenas um jornalista. É um ser humano, uma pessoa de carne e osso, um coração pulsante. São os olhos e as palavras de quem tem a responsabilidade de contar o que está vendo de uma forma verdadeira. De tentar trazer o sentimento para cada linha, de transformar em matéria jornalística um acontecimento tão chocante. E esta é talvez uma das tarefas mais difíceis da profissão: estar firme para relatar aquilo que mexe com todos.

Ainda lemos e ouvimos histórias das famílias, de como estão lidando com a perda anos depois. Também nos informamos sobre como está a parte burocrática da tragédia, o que estão fazendo para conseguir justiça. Mas e os jornalistas que estavam lá? Aqueles que chegaram no momento de toda a tensão e viveram junto a agonia de não poder fazer nada para voltar no tempo e evitar tantas mortes?

Nós fomos atrás deles, para ouvir como foi contar uma história tão triste, que envolvia tantos sentimentos empilhados. Histórias que faziam engasgar ou nem mesmo segurar o choro em um programa ao vivo.

Há cinco anos, Ananda Müller era repórter da – então recentemente aberta – Rádio Gaúcha em Santa Maria. À meia-noite ela encerrou a transmissão da escolha da rainha do carnaval no mesmo centro desportivo onde, horas depois, seriam depositadas centenas de corpos. Ananda foi a primeira a chegar ao local da tragédia e entrou ao vivo para toda a rede da emissora às 5h, enquanto todos ainda tentavam entender o que estava acontecendo. E dali para a frente as notícias seriam cada vez piores. Ela fala de um dos momentos mais críticos da cobertura e do impacto daquele episódio em sua vida e sua carreira.​

​O olhar do jornalista é ao mesmo tempo técnico e humano. Passados cinco anos, e por quantos mais for necessário, cabe à imprensa a tarefa de não deixar que as 242 vidas tenham sido perdidas em vão.